CLASE TEORICA DE LUMINACIÓN Y EXAMEN

El ultimo dia de clase aprendimos acerca de la iluminación,pero teoricamente.
Tras una hora de aprendizaje,Maria Jesus nos dijo que nos iba a hacer un examen sorpresa.
El examen era hacer el análisis de una imagen de tres,nosotros elegiamos aquella que más nos gustara.
Yo escogí la de la chica en el bosque con la antorcha en la mano.
Debiamos analizarla segun su color,forma,inconicidad...

CLASE PRÁCTICA DE ILUMINACIÓN

En la clase de iluminación práctica acudimos al plató con las cámaras, trípodes y unas linternas para hacer diferentes figuras y crear distintas sensaciones y movimientos gracias a la velocidad y el diafragma.

Esto nos brinda la posibilidad de crear imágenes y dibujos los cuales seriamos incapacea de visualizar a simole vista con el ojo humano. 

A mi me tocó posar durante hora y media delante de las cámaras de mis compañeros,lo cual fue una experiencia graciosa y conmovedora jaja pero logré hacer despues un par de fotos que me resultaron muy bonitas y curiosas.Aqui os las dejo:

(Luego subo foto)

EL COLOR

¿QUÉ ES EL COLOR?
El color varia según:

Criterios de selección de color:

- contraste visual,

- similitud con realidad,

- influencia contexto social,

- contenido simbólico.

Imágenes comerciales:

- identificación con la marca,

- identificación con el target (=público al que va dirigido).

Imágenes artísticas:

 Estado de ánimo del autor.

Los COLORES PRIMARIOS son:

- AMARILLO limón o cadmio,

- ROJO carmín o cadmio

- AZUL cerúleo 

COLORES SECUNDARIOS (Mezcla de dos primarios)

VERDE = amarillo y azul

VIOLETA = azul y rojo

NARANJA = rojo y amarillo

LOS COMPLEMENTARIOS (Es aquel secundario en el que no participa)

Del NARANJA es el Azul,

Del VIOLETA es el Amarillo,

Del VERDE es el Rojo.

LOS ADYACENTES (Es un primario y secundario en el que sí participan)

GAMAS DESATURADAS(Tienen más o menos luz hasta desaparecer)

Asi se conforman loa colores y me ayudo bastante a crear ciertas gamas.

GALERIA LIEBRE

El pasado sábado 15 de Noviembre asistimos a la inauguración de la galería liebre ,que nos abriq sus puertas con nuevas obras de 7 autores. Esta exposición tenia el nombre:  7x114x146. Ya que todos los autores utilizan el mismo formato de imagen. Estas fueron las obras que visualizamos:


   

LAURA TORRADO

Laura Torrado acudió a nuestra universidad hace un par de semanas con la finalidad de darnos a conocer un poco el mundo artistico asi como su trayectoria profesional,fuera de la carrera de Bellas Artes.Fueron aproximadamente 3 horas de intenso discurso,de visualizacion de su trabajo,asi como un amplio relato de sua experiencias personales fuera de España.
Sinceramente estuve encantada con el hecho de que se nos brindara la gran oportunidad de conocer a un artista de su calibre y me llevé una gran decepción cuando muchos de los alli presentes se levantaron y no supieron valorar dicha experiencia.
Finalmente yo logré sacar partido a la conferencia,ya que despeje ciertas dudas y además,me emocioné,lo que dio logar a una gran inspiración.
Estas son algunas de sus obras:

RICHARD HAMILTON

                                                 RICHARD HAMILTON

Hace ya un par de semanas asistí jutnto a mi compañero Patxi,a la exposición temporal de dicho autor,en el Museo Reina Sofía.
Esta me resultó curiosa,ya que cada sala contemplaba estilos diferentes,asi como de fotografíás,esculturas y dibujos.
Me fascinaron sus cuadros gigantes estilo collega,asi como sus composiciones fotográficas.

                                                                    LA TEXTURA

La textura responde a "el material de que están hechas las cosas".

Las texturas pueden ser: 

naturales, visuales o artificiales;estas nos ayudan a comprender los objetos.

Hay diferentes tipos de texturas:

Frías,calientes,ásperas,suaves,duro,blando,metálico,húmedo,seco,putrefacto...

En la textura visual, lo que vemos y lo que tocamos no coinciden.

En La textura real lo que vemos y lo que tocamos coinciden.

La textura ficticia es una variante de la textura real.

Tamaño formato y marco:

Formato: indica los materiales y la forma de la que esta hecha la obra.

Tamaño:Son las dimensiones de la obra, ósea las dimensiones físicas del producto visual.

según lo que se quiera trasmitir se elige un tamaño u otro.